Reseña "Crucero de verano" de Truman Capote.

Del escritor y periodista estadounidense Truman Capote (1924-1984) solo conocía "Desayuno con diamantes" pero no por su novela si no su adaptación cinematográfica con la maravillosa Audrey Hepburn y, del que después formaría parte del Equipo A, George Peppard. A parte, hacía tiempo tenía su novela A sangre fría en pendientes pero no lograba lanzarme a por ella, así que cuando vi que tenía una novelita de tan solo 152 páginas y con una sinopsis de lo más atractiva me fui directa a por ella.

La protagonista de Crucero de verano forma parte de la aristocracia neoyorquina, Grady McNeil, con tan solo 16 años ha logrado convencer a su padres para que la dejen sola en el piso de Central Park mientras ellos hacen un crucero de verano. Grady tiene un secreto: está enamorada. Y deberá saltar barreras poderosas porque se ha enamorado de Clyde Manzer, un jovencito que trabaja en el parking donde ella guarda su coche, judío, veterano de la Segunda Guerra Mundia y de clase media baja. A medida que avanza el verano el amorío de vacaciones se volverá más serio...

Yo ya tenía en mi cabeza una apasionante historia de amor entre clases sociales con Nueva York de fondo, y porque no decirlo, con Blair Waldorf de protagonista. Y aunque no ha sido así exactamente no me ha defraudado. Además, mientras iba leyendo me venía a la cabeza la novela de F. Scott Fitzgerald: El gran Gatsby, pues parece que sea una secuela de la misma. 

La novela tiene su propia historia, al parecer Capote en 1966 se mudó de un piso en Brooklyn dejando abandonada una caja con papeles y viejas fotografías que el portero del edificio rescató y guardó. El contenido de esta caja fue subastada en 2004 en Sotheby's. Y allí estaba el manuscrito de Crucero de verano, la novela que Truman Capote había comenzado a escribir en 1943, y en el que había continuado trabajando ocasionalmente durante una década hasta abandonarla definitivamente.

Sabiendo esta historia podemos entender mejor los saltos que nos encontramos en la trama a lo largo de la novela y el final bastante inconcluso con el que nos dejó Capote. Es verdad que me dejó con ganas de saber más, como la historia de Clyde con su hermana, pero teniendo en cuenta el abandono que sufrió esta novela suficiente es que haya llegado hasta nosotros y que tenga incluso un final semi-cerrado. El final aunque inesperado me pareció genial, es sombroso como en tan solo unas líneas el autor resume todo el libro.

Recomiendo el libro, aunque soy consciente que tiene unas características que no gusta a todo el mundo, que la trama no tenga un final claro puede echar a tras a mucha gente, pero si sois de los que no os importa, adelante con ella.

Después de leer esta novela me lance con A sangre fría, de momento llevo más de la mitad y me está encantando! Sin duda estoy encontrándome con un Capote bastante diferente al de Crucero de verano, cosa comprensible teniendo en cuenta que esta que hoy reseño fue su "primera novela".

¿Y vosotros, habéis leído esta novela? ¿U otra de Truman Capote?

Reseña "La cena" de Herman Koch.

Tenía que repetir con este autor después conocerlo a través de su ácida y cínica novela Casa de verano con piscina. Conocía por reseñas este otro libro suyo y que tantas buenas críticas ha recibido pero hasta hace apenas unos días no he podido hacerme con él, y me ha durado dos días... Su autor, Herman Kock (Arhelm, 1953) ha mantenido el nivel del primero que leí aunque siendo rigurosos puntualizo que La cena es anterior a Casa de verano con piscina, ambas tengo entendido forman parte de una trilogía de la cual el primero, Odessa Star aún no ha sido traducido en España; de todas formas son libros totalmente independientes que pueden leerse sin tener en cuenta el orden. Lo que une a esta trilogía es la crítica mordaz que hace a la burguesía contemporánea europea, aunque haciendo más hincapié en las relaciones paterno-filiales.

Así nos abre el apetito Kock para empezar a degustar su novela: "¿Hasta dónde es capaz de llegar un padre para encubrir a un hijo que comete un delito injustificable? ¿Debe prevalecer el instinto de protección paterna, o la lealtad a unas normas sociales que garantizan la coherencia y la fortaleza del grupo?"  

El libro transcurre durante la cena de dos matrimonios de la alta sociedad holandesa, los hombres son hermanos, que se han citado en un restaurante moderno y exclusivo. Mientras van saboreando los entrantes hablan de trivialidades como la última película de moda, pero son conscientes de que la finalidad de esa cena es hablar sobre el asunto que planea sobre la vida familiar de ambos, el futuro de sus hijos de 15 años que al parecer pueden estar envueltos en un grave caso de violencia.

Si buscáis en internet encontrareis más datos en la sinopsis de la trama de La cena pero yo he creído conveniente no desvelar tanto para mantener el misterio. Aunque puntualizo que el autor se inspiró en unos horrorosos hechos que sucedieron en Barcelona hace apenas unos años.

Al igual que recordaba de su anterior libro, el autor relata esta historia cruda y fría que al menos a mi y por lo que leído después a mucha gente, no ha dejado indiferente a nadie. La cena te aborda durante sus 288 páginas con innumerables reflexiones y dilemas morales; primero a través de cavilaciones banales con toques de humor que integran la primera parte de la novela, pero a partir del segundo plato la tensión se va acumulando dejándonos conocer el verdadero motivo de su cita, aquí se empieza a plantea el dilema moral que me mantuvo en vilo hasta el desenlace final, si bien es un asunto que no se puede tomar a la ligera, y que además crea mucho debate: ¿Hasta qué punto es capaz de llegar un padre por un hijo?, el desenlace por el cual tira el autor no me ha dejado satisfecha. Es tan solo el punto negativo que le pongo al libro, desde mi punto de vista la justificación es innecesaria y fuera de lugar, hace que todo el recorrido que ha ido trazando se vaya al garete dejando coja la verdadera cuestión. 

Aun así es una lectura que recomiendo, si estáis buscando una lectura que invite a la reflexión la acabáis de encontrar, además el autor tiene un estilo muy ágil que hace su lectura muy amena y entretenida. En definitiva, un lectura más que correcta.

¿La habéis leído? ¿Que os pareció el final?

Reseña "Invitación a un asesinato" de Carmen Posadas.

En esta ocasión os traigo la reseña de Invitación a un asesinato, libro de Carmen Posadas (Montevideo, 1953). Esta escritora uruguaya afincada en España ganó el Premio Planeta de 1998 con el libro Pequeñas Infamias. Yo llevo bastantes años leyéndola en los artículos que publica semanalmente en un periódico, además también había leído otro de sus libros: Juegos de niños. Así que cuando me tropecé con su titulo más sugerente: Invitación a un asesinato, acepte.

Recién divorciada de su quinto marido y completamente arruinada, la perfecta y glamurosa vida de Olivia Uriarte se está yendo a pique. Con la intención de evitar el inminente declive, Olivia traza un plan minucioso para provocar su muerte… o mejor dicho, su asesinato. Un lujoso velero en mitad del océano y ocho invitados muy especiales: aquellos que, por oscuras razones del pasado, estarían dispuestos a asestar el último golpe sin dudarlo. Olivia ha dejado todo dispuesto para su gran final, incluidas aquellas pistas que deberá seguir su hermana Ágata para resolver correctamente el rompecabezas. Una tarea liberadora que la empujará a empezar de nuevo sin el peso de la sombra de su hermana.

ATENCIÓN: Esta novela contiene spoliers ¬¬ ! Punto negativo y que quiero recalcar antes que nada es que a la autora no le ha temblado la mano a la hora de destripar sin piedad las novelas: Némesis, El asesinato de Roger Ackroyd y Diez negritos de Agatha Christie, Rebecca de Daphne Du Maurier (tanto del libro como de la película) y Jane Eyre de Charlotte Brönte. Algunos de ellos los he leído pero por ejemplo Rebecca es mi eterna pendiente a la que esperaba leer pronto y ahora mismo me da mucha rabia saber el final. Mal Posadas, mal.

Una vez dicho esto y volviendo al quid de la cuestión, esta novela es un claro homenaje a Agatha Christie, de echo esta lleno de guiños hacia la reina del suspense, desde los nombres que da a las tres partes que dividen el libro hasta el modus operandis de la novela, pasando por citas, nombres de personajes, etc. De echo la trama novela es una clara mezcolanza de varios argumentos de las novelas de Christie; pero no es conveniente leer el libro creyendo que vamos a encontrarnos con una novela más de Christie porque son estilos diferentes. 

La novela, salvando el gran punto negativo malditos spoliers que os he comentado, es correcta. Nos encontramos con unos personajes bien perfilados, la historia esta bien hilada y la narración es directa y ágil, además mantiene la intriga hasta las paginas finales. Pero no ha terminado de engancharme, el comienzo ha ido muy bien manteniéndome intrigada gracias a Olivia pero sobre la mitad, cuando cambia de narrador de Olivia a su hermana Ágata, a empezado a flojear y he terminado pasando las paginas sin pena ni gloria. 

En definitiva, una lectura correcta para pasar un rato ameno, pero eso si, si no habéis leído las novelas que os he señalado más arriba y queréis hacerlo, tenedlo en cuenta. 

Reseña "Un árbol crece en Brooklyn", Betty Smith.

Hace unas semanas os traje una cita de Un árbol crece en Brooklyn y ahora le toca el turno a su reseña. 

André Kertész

La autora, Betty Smith, (Brooklyn, 1896) publico Un árbol crece en Brooklyn en 1943, donde nos trae una historia familiar, la de los Nolan, en especial la infancia y juventud de Francie, la hija mayor. Sus padres son inmigrantes europeos instalados en Brooklyn, NY, que vinieron huyendo de la pobreza para encontrar la misma situación en el nuevo mundo. 

Estamos casi en los años veinte del siglo pasado y descubrimos a la pequeña Francie Nolan leyendo sentada en la escalera anti-incendios de su casa, a la sombra de un árbol que solo crece en los barrios más pobres de las grandes ciudades. Poco a poco, la mirada se aleja de la chiquilla para abarcar a la estrafalaria familia Nolan, que malviven en el barrio. Así conocemos a sus padres, a su hermano, y a la entrañable tía Sissy. 

Francie crece rodeada de los libros que tanto le gustan y pronto empieza a preguntar y a pedirle a la vida algo más que vivir en la mediocridad. Desde pequeña sabe que la educación le ayudará en el futuro para luchar contra la pobreza y la adaptación social y económica que marca su vida.

La narradora absoluta de la novela es Francie, comienza en el año 1912 siendo ella una niña y llega hasta al año 1918, cuando es ya una adolescente. La novela contiene 512 páginas, donde el sueño americano se hace patente en cada una de las experiencias, anécdotas y, sobre todo, interminables reflexiones que Francie nos comparte y que forman esta emotiva historia.

Al principio, se necesita un poco de paciencia porque el ritmo puede parecer un poco pesado y lento, y cuesta un poco adaptarse a la manera de narrar de la autora ya que no tiene un hilo conductor fijo, pero poco a poco nos vamos metiendo de lleno en la vida de la familia Nolan. 

Los suburbios de Brooklyn son un marco importante en la historia, muestra la esencia de este conocido barrio obrero y de inmigrantes acercándonos a la realidad de las familias que lucharon por superar las bazas que el destino les puso por el camino en busca de la adaptación y la igualdad; las claras heroínas son las mujeres, sobretodo en la familia Nolan. Los personajes son un gran acierto, complejos y reales, entre ellos destacan la madre y la propia Francie tan madura como puede llegar a ser una niña pequeña. Una anécdota suya por ejemplo es la razón por la que aprende a leer: su madre le ha dicho que la educación la sacará de la pobreza, así que nada más ir a la escuela y enseñarse se propone leer un libro cada día, y siempre por orden alfabético.

Os animo a darle una oportunidad a esta novela, aunque soy consciente de que es una lectura que no gusta a todo el mundo, pero si sois de los afortunados que os atrape y os robe el corazón no os arrepentiréis. Os recomiendo que lo cojáis con calma, lo leáis sin estar pendientes del reloj y le saquéis el máximo jugo posible. Yo después de su lectura estuve varios días de "parón lectoril" para poder reflexionar con calma y apreciar las sensaciones que se habían quedado conmigo.

Desgraciadamente a día de hoy la novela ha quedado bastante en el olvido, pero tuvo una gran acogida cuando fue publicada, tanto fue así que tan sólo un año después, el director de cine Elia Kazán la llevo a la gran pantalla con el título “Lazos humanos”. Los actores fueron Peggy Ann Garner (Francie), Dorothy McGuire (su madre), y James Dunn (su padre) quien por cierto, ganó el Óscar al mejor actor secundario. ¡Y yo aún la tengo pendiente!

¿Habéis leído el libro? ¿Qué os pareció?

Reseña "El corazón helado", de Almudena Grandes.

Una de mis revelaciones del 2014 fue Almudena Grandes (Madrid, 1960). De ella sólo había leído Estaciones de paso hacia mucho tiempo, y algún que otro tórrido pasaje de Las edades de Lulu cuando un compañero se le ocurrió traerlo a clase en plena adolescencia, imaginaros el revuelo que se armó! Hasta hace medio año no volví a reencontrarme con esta autora. Fue pura casualidad y bendita casualidad. Caí con Ines y la alegría, pero detrás vinieron El lector de Julio Verne y Las tres bodas de Manolita, que forman parte de la colección de Episodios de una Guerra Interminable, un proyecto que consta de seis novelas independientes que recorren la posguerra y la dictadura franquista hasta 1964. Me atrapó por completo. 

Así que en cuanto he podido he vuelto a sumergirme en otro de los libros de Grandes, que según dicen es el mejor de su carrera, El corazón helado, publicado en 2007, y galardonado con el Premio José Manuel de Lara en 2008.

El libro empieza con una cita de Antonio Machado "Una de las dos Españas ha de helarte el corazón" así que con esta sentencia del poeta ya podemos intuir que la historia va ir ligada a la Guerra Civil Española, y no nos equivocamos. 

La trama, que cuenta con 933 paginas, empieza con la muerte de Don Julio Carrión, un adinerado hombre de negocios que deja a sus descendientes una buena suma de dinero pero también muchos puntos oscuros de su pasado y de su experiencia en la Guerra Civil y en la División Azul. Álvaro su hijo pequeño y su ojo derecho, acude al entierro donde se sorprende de la presencia de una mujer joven, a la que nadie a visto y desconoce su vínculo. Esta mujer misteriosa es Raque Fernández Perea, hija y nieta de exiliados españoles en Francia, y conoce de sobra la historia que ha escondido Don Julio a su familia, ligada con la de su propia familia. Para ella solo una historia permanente sin aclarar: la de una tarde en que acompañó a su abuelo, recién regresado a Madrid, a visitar a unos desconocidos con los que intuyó existía una deuda pendiente. Álvaro y Raquel están condenados a encontrarse porque sus respectivas historias familiares, que son también la historia de muchas familias en España, forman parte de sí mismo y explican además sus orígenes, su presente. También porque, sin saberlo, se sentirán atraídos sin remedio.

Esta compleja novela va alternándose entre el presente y el pasado que abarca casi 70 años de historia. Almudena Grandes tiene una prosa impecable y elegante que además sabe conjugar muy bien con las historias que cuenta, en este libro no ha sido menos, es intenso y adictivo, desde las primeras páginas me atrapo. Los personajes son magníficos, desde los protagonistas hasta los secundarios que acompañan a lo largo de la historia, están muy bien perfilados, muy humanos; las situaciones que nos presenta son tan reales que parecen ficticias, que como bien dice la sinopsis puede ser la historia de muchas familias en España.

Como me sucede tantas veces, no quiero enrollarme más porque no quiero fastidiar vuestra posible lectura desvelando alguna pista. Si al leer la pequeña reseña os habéis quedado con ganas de más, os animo sin duda a que consigáis el libro y caigáis en sus redes. Si os gusta Almudena Grandes no os podéis perder este libro!

Reseña "Demonios familiares" de Ana María Matute.

  A finales de octubre publiqué mi participación en la lectura homenaje a Ana María Matute que llevan a cabo los blogs El universo de los libros , Juntando más letras y Hojas de Alisio. Como comente entonces nunca había leído nada de Ana María Matute y entre la multitud de libros que tiene publicados me costó decidirme por uno, en principio fue fácil porque tiene bastantes libros de fantasía y como no suelo leer de esa temática los fui descartando, pero con los que me quedaban no me decidía, así que fui a la biblioteca y el primero que pille me lo lleve a casa. No era otro que su novela póstuma, Demonios familiares. 

 Tal vez si en ese momento hubiera recordado que era su última novela no la hubiera elegido para empezar a leer a Matute, pero me di cuenta cuando iba por el segundo capítulo y ya no pude echarme atrás. Como algunos sabréis la autora no llego a terminar de escribirla y por tanto deja el final totalmente abierto, pero no os penséis que nos encontramos con un borrador o un proyecto de libro, no, la narración es totalmente coherente hasta su final, con la ventaja/desventaja (para gustos colores) que deja la puerta abierta a que sea el propio lector quien la concluya. El hecho de que en las 113 páginas que cuenta esta novela encontremos esta solidez me parece digna de alabar.

  Eva, la protagonista vuelve a casa tras un incendio provocado en el convento donde estaba como novicia días antes del inicio de la Guerra Civil Española (1936). La vuelta a casa hará que la inocente joven rompa con el autoritario vínculo que le unía a su padre, un Coronel inválido desde hace años que guarda algún que otro secreto importante en la vida de Eva, y sobretodo su despertar en el amor. Una novela que trata sobre ello, el amor, la traición, la soledad y la amistad.

  Puntualizo que aunque se sitúa al principio de la G.C.E. no se trata de una novela sobre la guerra. 

  Como primera incursión en el mundo matutiano no puedo quejarme, me ha gustado mucho la recreación de los personajes y el ambiente que logra describir tan bien la autora, incluso me asombro la sensación de vacío que me dejó cuando pase la última hoja y vi que ya no había más. Es una lástima no poder contar con los últimos capítulos pero me quedo con el consuelo de que me quedan muchas obras suyas por leer. De momento los Reyes me han traído la trilogía Los mercaderes que empieza con Primera memoria, así que en cuanto los exámenes terminen me pongo a ello!

Voy a estar un poco más de tiempo desaparecida, como dos semanitas más, así que no podré publicar ni pasarme por vuestros blogs, creedme que tengo mono de ello!! 

Nos leemos a la vuelta, y si también estáis de exámenes SUERTE!

Reseña "Blanca como la nieve, roja como la sangre" de Alessandro D'Avenia.

  Por fin traigo la reseña de esta novela que acabe hace poco, la verdad es que me ha costado más de lo que imaginaba de terminar, es cierto que últimamente ando muy liada y tengo muy poco tiempo para leer pero aún así su lectura me ha resultado un pelín pesada. Cuando leí su titulo: Blanca como la nieve, roja como la sangre, y las diferentes reseñas por aquí en blogs me llamo bastante la atención en especial por la relación que tiene el protagonista con los colores, algo que comparto con él, pero no resulto ser como esperaba.

  La novela narra las reflexiones de un adolescente de 16 años, Leo el cual debe hacer frente a una serie de circunstancias que harán que se replantee el amor, la vida o la muerte y todo esto acompañado por los colores, pilar fundamental en la vida del joven: "El blanco es el vacío, el silencio, la ausencia, la nada y el color del papel de los exámenes. Sin embargo el rojo es el amor, la fuerza y la sangre. Y el azul es el de los amigos."

  En general, ha sido una lectura correcta. Tiene muchas frases para remarcar, y algunas de sus reflexiones o del "Soñador", mi personaje preferido de la novela, están muy bien. Pero como contrapunto negativo, y por lo cual no ha echo que fuera una lectura más que correcta a sido porque, lo he encontrado muy repetitivo además de estar lleno de tópicos y ser predecible desde el minuto uno. Al principio al ver como estaban los capítulos estructurados pensé que podrían aportar originalidad a la historia pero conforme iban pasando las 256 paginas he visto que la forma de narrar de Alessandro D'Avenia se aproxima mucho a la narración de los adolescentes, de echo, me ha recordado a los diarios que escribimos en esas edades donde abocamos todo lo que nos pasa sin ningún tipo de filtro, seguramente ese será el fin del autor, acercarse a este sector del público pero conmigo no ha conseguido conectar. Otro punto negativo ha sido lo poco que ha conseguido emocionarme la historia emotiva que se esconde entre las paginas, y eso es difícil en mi porque soy una persona bastante empática y con poco me tienen con el pañuelo en mano.

  Lo dicho, una lectura correcta, pero de momento no creo que vuelva a repetir con su autor.

Reseña "Saber perder" de David Trueba.

JOSEP SANTILARI

Este es el tercer libro de David Trueba aunque el primero que leo de él y no será el último. Si os gusta el cine reconoceréis enseguida al autor, se trata del guionista, actor, periodista, escritor español y sobretodo director, su última película es Vivir es fácil con los ojos cerrados, con la cual se llevo el Goya al mejor director y a la mejor película, entre otros seis galardones. Su hermano es además, el oscarizado Fernando Trueba. 
Con esta novela ha conseguido el Premio Nacional de la Crítica de 2008.

Saber perder empieza cuando Sylvia cumple 16 años, y para celebrarlo organiza una fiesta falsa donde solo ha invitado a una persona. Horas después sufrirá un accidente que le servirá de entrada en la vida adulta. Es una adolescente en tierra de nadie, ya no es una niña, pero tampoco una adulta, va viajando a la deriva hasta que tropieza con Ariel. Su personaje engloba el espíritu de la novela, la búsqueda de la aceptación y de su lugar en el mundo.

En esta novela nos encontramos con cuatro historias entrelazadas, la de los cuatro protagonistas, una mezcla de lo más variopinta: Sylvia la adolescente de 16 años, Ariel un joven futbolista argentino que llega a España, Lorenzo el padre de Sylvia al que acaba de abandonar su mujer, y Leandro, padre de Lorenzo y abuelo de Sylvia que no acepta el paso del tiempo.

Es sin duda una historia de perdedores, tanto es así que por momento sientes la necesidad de cerrar sus paginas por el pudor como si estuvieras espiando las miserias de tus vecinos, sobretodo las de Leandro y Lorenzo. En esto el autor ha sabido recrear un aura de tristeza que acompaña a lo largo de las 544 paginas; todos en diferente medida atraviesan por una etapa compleja de su vida, cargada de la amargura de ver que los sueños se pierden, donde la melancolía se filtra a través de las grietas del corazón, así como el deseo que bien relata Trueba en esta cita del libro:

El deseo trabaja como el viento. Sin esfuerzo aparente. Si encuentra las velas extendidas nos arrastrará a velocidad de vértigo. Si las puertas y contraventanas están cerradas, golpeará durante un rato en busca de las grietas o ranueras que le permitan filtrarse. El deseo asociado a un objeto de deseo nos condena a él.

La forma de narrar del autor me ha sorprendido, esta escrito con mucha fluidez que hace que sea una lectura fácil y para nada lenta, con frases cortas y diálogos creíbles e ingeniosos. Las historias se entremezclan entre ellas sin dejar de perder su propia autonomía, además nos encontramos con unos personajes muy bien definidos, con los que no te cuesta sentirte identificado. La novela toca temas universales como el amor, el despertar del sexo, la violencia, el miedo al envejecimiento, el mundo del fútbol, la inmigración, y la muerte.
Sin duda la historia de Leandro es la que más me ha impactado, pero me quedo con cada uno de ellas sin excepción porque los cuatro son perdedores que consiguen encajar la derrota y vislumbrar una tenue luz de esperanza. ¿Quién no es un superviviente?

Reseña "Lolita" de Vladimir Nabokov.

Hacer reseñas de libros tan reconocidos da vértigo, y en este caso, mucho. ¿Quien no conoce la controvertida temática de esta obra? Muchas son las interpretaciones que se le ha dado, tantas como lectores tiene, pero una cosa esta clara, es un libro que no deja indiferente a nadie.

Os puse hace poco una cita de este libro, que para mi hasta el momento es el mejor inicio que he leído nunca, pero a raíz de su comentario hice caso a Eli del blog El laberinto de papel y leí la cita en ingles, aun me gusto más en su lengua de origen, os lo cito por si no habéis tenido oportunidad.

Nada más empezar nos tropezamos con la confesión de Humbert Humbert, el protagonista masculino de la novela, y a través de sus ojos conocemos a Lolita, y la historia de ambos. Como seguramente conoceréis todos, la novela trata sobre la obsesión de un hombre maduro por su hijastra doceañera. Nabokov escribió esta novela en 1955 con temas tan controvertidos como la pederastia y el incesto, la polémica estaba servida. 

Aquí tenéis un fragmento de la entrevista que le hizo al autor en 1975 el periodista francés Bernard Pivot, y que ayuda a entender mejor el libro.

-"Nabokov es Lolita", es la ecuación de siempre. ¿No acaba molestándole el éxito de Lolita, tan considerable que se puede pensar que usted es el padre de una única niña algo perversa?

-Lolita no es una niña perversa. Es una pobre niña que corrompen, y cuyos sentidos nunca se llegan a despertar bajo las caricias del inmundo señor Humbert, a quien una vez pregunta: "¿Siempre viviremos así haciendo toda clase de porquerías en camas de hotel?" 

Pero respondiendo a su pregunta: Su éxito no me molesta. Yo no soy Conan Doyle quién, por esnobismo o pura estupidez, prefería ser conocido como autor de una historia de África (risas), que imaginaba muy superior a su Sherlok Holmes. Y es muy interesante plantearse como hacen ustedes los periodistas, el problema de la tonta degradación que el personaje de la nínfula que yo inventé en 1955 ha sufrido entre el gran público. No sólo la perversidad de la pobre criatura fue grotescamente exagerada sino el aspecto físico, la edad, todo fue modificado por ilustraciones en publicaciones extranjeras. Muchachas de 20 años o más, pavas, gatas callejeras, modelos baratas, o simples delincuentes de largas piernas, son llamadas nínfulas o "Lolitas" en revistas italianas, francesas, alemanas, etc. Y las cubiertas de las traducciones turcas o árabes. El colmo de la estupidez. Representan a una joven de contornos opulentos, como se decía antes, con melena rubia, imaginada por idiotas que jamás leyeron el libro. En realidad, Lolita es una niña de 12 años mientras que Mr. Humbert es un hombre maduro, y el abismo entre su edad y la de la niña produce el vacío entre ellos; entre ese vacío, ese vértigo, la seducción, atracción de un peligro mortal. En segundo lugar, la imaginación del triste sátiro, convierte en criatura mágica a aquella colegiala americana tan trivial y normal en su género como el poeta frustrado Humbert lo es en el suyo. Fuera de la mirada maníaca de Mr. Humbert no hay nínfula. Lolita, la nínfula, sólo existe a través de la obsesión que destruye a Humbert. Éste es un aspecto esencial de un libro singular que ha sido falseado por una popularidad artificiosa.

(...)

Personalmente su lectura no me dejó indiferente, a lo largo de las 392 paginas he ido pasando por varias etapas por así decirlo, el autor juega muy bien pero el tema es muy espinoso y por mucho que Humbert intente manipular al lector con su visión de la relación, no deja de ser una persona enferma con una conducta más que cuestionable. No quiero entrar a valorar más la conducta del protagonista porque da para mucho. 

Como novela entiendo porque es un clásico y como tal la aplaudo. Es la primera vez que leo a Vladimir Nabokov, y dejo la puerta abierta para leer más adelante otras de sus obras. Si no la habéis leído y os entra la curiosidad, os aliento a hacerlo, a pesar de la temática es un libro muy recomendable que sale de lo cotidiano.

Los que la habéis leído, ¿que os pareció? 

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- Fragmento entrevista -

Reseña "Claroscuro" de Nella Larsen

Diseño de Sara Morante

Nueva York, años 20. Con estos dos datos yo ya estaba babeando por empezar a leerlo. Y después al entender el concepto del título original del libro, Passing, todavía me entusiasme más.

Passing, para las personas que lo desconozcan como me paso a mí, puede ser traducido como "ocultación" o "pasar por una identidad racial a la que no se pertenece". Se utilizaba este término para referirse a una persona de una raza, en general raza negra, que se hacía pasar por otra, generalmente raza blanca, para romper con la distancia social y no ser objeto de discriminación.

Una vez comprendido el concepto y siendo consciente de que nos adentramos en los años 20 donde aún la segregación racial esta vigente podemos empezar esta novela que cuenta con tan sólo 193 páginas y que se publicó en 1928.

Nella Larsen, nos muestra a dos mujeres que después de muchos años se reencuentran de manera inesperada haciendo que sus estables vidas se tambaleen.  Irene Redfield y Clare Kendry son mujeres negras pero con la piel suficiente blanca que les permite hacerse pasar por blancas sin que nadie sospeche. Pero sus estilos de vida distan mucho la una de la otra, mientras Irene es una ama de casa burguesa, fiel a sus orígenes, casada con un exitoso médico negro y madre de 2 hijos; Clare vive cómodamente casada con su marido, ocultándole a él y al resto de la sociedad su sangre negra.

A pesar que el tema principal se basa en el color de las protagonistas no es un canto contra el racismo, es más una novela íntima donde encontramos a unos personajes que se esconden de sí mismos, la autora ha sabido retratar muy bien los miedos ocultos y las motivaciones primitivas propias del ser humano en defender lo propio de las amenazas externas, así vemos como Irene y Clare que se presentan tan diferentes terminan pareciéndose mucho más de lo que ellas mismas reconocerían. La ambigüedad que envuelve algunos pasajes de la novela, incluyendo el final, hace que seamos nosotros los lectores los que le demos las interpretaciones que creamos oportunas, abriéndose al debate y a la reflexión. 

No quiero dejar de lado el prólogo de Maribel Cruzado Soria, el cual ha sido casi tan interesante como la propia novela, y tan necesario para entender la situación que vivían las personas dentro de la comunidad de color en esos años, y sobretodo porque nos da a conocer a la autora dejándonos entrever que en la novela encontraremos tintes autobiográficos de Nella Larsen.

Me ha gustado la novela, es cierto que es cortita y apenas suceden grandes acontecimientos, pero el trasfondo que tiene y el contexto del mismo hacen de ella una gran apuesta para una tarde de lluvia, y al menos a mí me ha dejado un gran sabor de boca.